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mayo 16, 2012

POEMAS DE LILIANA LUKIN

Foto: Eduardo Grossman



EL AMOR DEL LOBO. POEMAS DEL CORDERO

1-El amor del lobo por el cordero es
una herramienta que sangra en la comprensión
de lo que no se comprende del amor
ni del lobo, en lo que queda desgarrado
del cordero.

2-En lo que no se comprende del lobo,
en lo que del cordero hay desconocido,
avanza la conjetura sobre la naturaleza
del amor que el cordero tiene por
el amor del lobo hacia el cordero.

5-Sueño con lobos, los corderos
persiguen mi sueño,
quieren entrar en él
como quien entra atropellando
en la jaula de su miedo.


7-El cordero sabe que es la metáfora
de otra cosa, que el lobo es
la metáfora de otra cosa: comienza
con palabras como amor, y termina
con la sangre de alguna pasión colectiva.

8-El amor del lobo por el cordero está
un instante detenido antes de desaparecer
en el amor del cordero por el lobo:
ambos miden lo que pierden, sólo pierden
y esto es así, indefectiblemente así.

11-El pelaje del lobo está hecho para la caricia
que no conocerá, inevitablemente el lobo ama
el amor en el cordero, pero más los brazos que cargan
al cordero, las manos que se deslizan por su lomo,
la paz de ser el perseguido y no el perseguidor.

13-El cordero no ama en el lobo más
que su temor anciano y nonato: él es una creación
de la mujer por salvarse del lobo en el cuento
de la ofrenda, donde siempre hay un leñador,
un hacha, un bosque, un aire de tormento.

14-El cordero sueña con lobos: una manada
que ondea como los pastizales donde él
corre, en el saber de que jamás será
alcanzado por las fauces abiertas ni el jadeo
sinuoso y húmedo, porque puede despertar.

16-El corazón del cordero hiede a espuma
para los ojos del lobo, hundido en un mar
de corderos: un oleaje de corderos llenos
de ojos, un regalo para esa amenaza que
le permite oler el desorden del mal menor.


(de Ensayo sobre el poder, Bs.As., Wolkowicz, 2015).



I

Siendo que
‘el sueño de la Razón
engendra monstruos’
yo deseo que la Razón
no sueñe,
sino que obedezca al deseo
y sirva a la necesidad.

Mi sueño de obediencia
y servicio se olvida
de incluir entre sus frases
‘si no así, cómo, si no aquí, dónde,
si no ahora, cuándo’.

Mi sueño es un sueño
incompleto. Temo por él.


 
II

La potencia de obrar
está en mí como un sueño:
cierro los ojos
y se enciende la máquina
de realizaciones ilusorias.
Los cristales solidarios
dan visiones
donde lo cóncavo o convexo
es imaginación,
deseo y conciencia.



III

Todo lo que escriba será
usado en mi contra,
agua entre las
piedras criando musgo,
dejarla correr,
suficiente en sí
misma, - dicha- ,
todo lo que escriba
será usado en mí.


IV

Con una marca de tinta
señalo las puertas
de los sueños no cumplidos:
años de tinta, tiza, carbón,
años de sueños señalados.

Cuando duerma
otra vez, las ideas bailarán
alrededor de una mesa
la danza de los apenas
satisfechos.

Al despertar abriré,
apenas tocando, lo marcado
y gritará: una rajadura
basta para entrar
al paisaje de lo incompleto.

Y estaré cansado,
no como quien trabaja
en un sueño,
no como quien insiste
dibujando detalles de un tapiz
para no corromperse
en lo quieto de haber visto,
sino agobiado,
como quien pone los platos
que faltaban
en una mesa interminable
y no tiene platos
ni pan,
sólo puertas.


 V

Si lograra dormir,
profusas imágenes en movimiento
darían plenitud
a la cosa soñada.

Como una mesa sucia
donde han comido los amigos
la escena se expandiría
hacia los bordes: todo mesa,
todo sucio de haber saciado,
todo mantel el mundo.

Pero estoy despierto
y los niños me miran
porque canto, lloro,
bailo en círculos cada vez
más grandes
e inmerso en la pena
entro en la oscuridad.



VI

Sueño con voluntad:
mis sueños como una maqueta
de vidas por armar,
diseñados con materias probables,
equilibrios frágiles y torpes,
razones intercambiables.

Planos de planta,
dibujitos habitables
por los excesos y
la precariedad: telas,
vidrio, papel,
generosidades, honestidad,
obstinación.

En mis sueños,
toda vida así construida
encuentra su arquitecto
y su felicidad.


VII

Despierto y recibo
como un golpe moral
la totalidad de lo visible:
hueso, mendrugo,
piedra,
entre alguna floración
risas:
el mundo ardiendo
sobre la calma del resto
del mundo,
pero nada que indique
que el cambio se ha vuelto
posible,
ningún cartel que diga
‘prohibido el daño
a terceros’.

En desesperación recibo
como un golpe la desesperación:
haber soñado y ahora estar
despierto: muerdo el hueso,
doy el mendrugo a roer,
levanto la piedra y maldigo,
no como quien ha soñado
con lo profundo de no poder,
no como quien sabe qué hacer
y no encuentra cómo ni dónde
ni con qué,
sino como probando fuerzas,
preparando dientes,
pesando los obstáculos
y dejándolos caer
por la ley
de su propia gravedad.


VIII

Los sueños no cumplidos
se vuelven materia de sueños
por soñar:
sueños marcados que ensucian
lo no soñado aún,
pesadillas para recordar
que este trabajo es
inútil, que no es un trabajo,
que la tiza, el carbón, la tinta,
manchan la mano que se ve.

Debajo del sueño nuevo
amenaza la mano invisible:
limpia, sin pies
ni cabeza, hace todo lo
posible
para hacerme olvidar
que dormía.


IX

En cada sueño soy un extranjero
que trata de escuchar sonidos
creyendo en un lenguaje.

Sin identidad ni cartilla
de racionamiento, ni dineros,
vago por un paisaje de ideas
infinito y repetitivo,
pero no entiendo las señales
ni las señas, paso hambre,
no encuentro dónde dormir,
nadie me recibe y quienes ven,
miran abajo, donde algo parece brillar.

En cada sueño el paisaje es otro,
y aunque siempre suele tener
la forma de mi deseo,
soy a todas luces
un extranjero,
“el que por las noches aúlla”.

Vuelvo de ese exilio más viejo,
pero no como quien
estuvo lejos
y vivió una vida horrible,
ni como reconociendo cada cosa
con amor,
sino como quien despierta
de un sueño y sabe
que ‘esto’ es lo que soñó.


X

Sueño con un bosque
que va a desaparecer,
donde cada árbol sabe
que puede ser una casa
en el sueño.

Sé que eso es cierto
pero poco probable,
y al viento de su disgregación,
hachado sin piedad
por una fuerza
sin manos ni herramientas,
el bosque hace su poder
y puebla de hogares
lo desierto.

Yo despierto asombrado,
no como quien soñó
trabajos imposibles,
no como habiendo levantado
estructuras pequeñas del desastre,
sino como quien estuvo
en un bosque,
admiró la intrincada
ingeniería natural,
calculó riesgos y bondades
y prefirió esa muerte y su
resurrección.


XI

Sueño con cópulas
alegres y misteriosas:
todo casa entre sí,
puro encastre
no temeroso,
breve suspensión en el gozo
de una superior necesidad.
.
Sueño con cópulas
y cuando deje de soñar,
saldré partido en dos,
no como herido por un rayo,
no como separado de mi otra
mitad,
sino como habiendo visto:
oscurecido
por este mundo de
hambrientos, desarrapados
y solos,
incompleto por una miseria
que no sana
en el cuento de ninguna vigilia.


XIII

Llevo el peso en la nuca
de los sueños no cumplidos
al despertar:

años que la razón me guía,
como a una hiedra
por los muros, cubriendo
espacios duros con
materias blandas.

Un dolor permanente
hace que ande ligero,
cargando ideas en acto
a las que su verdad les da sentido.

Pero lo cumplido no alivia
la fiebre del soñar
ni compartirlo divide mi pena.


XV

Me hundo entre las páginas,
hurgo con la lengua
en el lenguaje
y sueño con placeres:
el universo entero
descansando de catástrofes,
sin inocencia, pero olvidado del mal.

En el instante del sueño
todo está de acuerdo a su naturaleza,
y atento a una violencia
mayor que el silencio,
más cerca del bien común.

Cuando despierte
tardaré en recuperarme
de la desilusión, no como quien desea
algo que le es arrebatado,
sino como quien sabe
lo inútil de su sueño,
pero – no – lo – puede – evitar.


XVI

Sueño con el que escribe,
desenvuelto de sí, desarropado,
incómodo en su falta de lugar,
lo sueño escuchando un habla
y como un eco, proliferar
entre las fuerzas que bien conoce
y de las que da constancia.

Sueño con sus sencillos
movimientos domésticos,
danzas que no alteran
el escenario desnudo
ni la vaga sombra, lo grave
que se esfuma al acercarse él
a la mesa, la pluma, los papeles.

Al despertar, una tristeza
perturbará mi vida, no como si
se perdiera esa escritura, sino peor,
como si fuera yo un niño
que espera fuegos de artificio y ve,
de a poco, en ese cielo,
apagarse toda luz.


XXVIII

Me torturan las imágenes
que no he tenido en sueños:
pienso en cofradías, la vida buena
en los márgenes,
dar y recibir la ofrenda sin objeto,
ingenuidades, rimas fáciles,
el mal trago de las ideas en escena.

Hiervo y se me escurren propósitos:
sopa espesa que no es posible
escribir en una sola vida.
Bien huelo el volumen de lo oscuro
y con ánimo trabajo para dar
de comer, pero en verdad quiero hacer
la felicidad del poema.


(de La Ética demostrada según el orden poético, Bs.As., La Cebra, 2011)




Primera parte

Campo quirúrgico

1

La sierra eléctrica trabaja
sobre los troncos peligrosos.
Mi estancia entre los pinos
se ha vuelto literaria:
en la trepidación del sonido
contra el cual despegar
mi escena de escritura,
escribo con temor y temblor.
Haber leído el testamento
de Rilke, esas cartas urgentes,
cuando no había en mí urgencia
ni pinos, no mejora este momento.
Pero la memoria de una sierra
mortificando al poeta cada día,
hace de estos árboles cayendo
sobre mi cabeza, otro peligro:
soñar sólo con maderos,
no soñar más que ruidos
en un sueño sin gente.
El aire blanco de la quemazón
es un himno entonado suavemente
que se levanta de los muñones
incrustados bajo tierra,
aún cuando todo ya ha cesado
como en el paisaje después
de una batalla.

Mi estancia aquí en la niebla,
entre el deseo y la voluntad,
es una prueba de resistencia,
un trato con la vigilia
en el que llevo las de perder.

2

Me acompañan todas
las noches de escritura
como fuegos fatuos
esos rescoldos quemando al ras
la memoria de los altos follajes.
Los veo –se ven- aquí y allá casi
cinematográficos: contrastes,
brillos, reflejos, movimientos
en el lugar del asesinato.
Pequeños incendios circulares
que penetran en el barro
alrededor de esa amputación.
Harán listones, tablas, leña,
un futuro de utilidad
para el árbol caído.
Pero yo he visto: el lazo atándolos,
el lento trabajo de los dientes,
el momento crucial
en que se desploman
como toros en la estocada,
entre los gritos y la fuerza
de los hombres.

Y quedan los grillos del crepitar:
lo que se quema no duerme.


3

El humo viene a mí, se estrella
contra la ventana, se hace menos
espeso sobre los techos,
focos nuevos arden
grisados detrás de los árboles,
tapando un cielo de mica
que apenas roza el suelo
se golpea con el humo.
Estoy alerta en un sueño
con hombrecitos lejanos que operan
máquinas sobre las frondas, el musgo,
la densa capa de hojaldre de lo vivo.

Ellos tienen algo de lo que hacen:
astillados, indiferentes a su propia
quemazón.


20

¿Qué se me ha perdido aquí,
qué vengo a buscar, qué
tengo yo que hacer aquí,
otra vez aquí, aquí
donde cubierta por lo removido
se ve la huella del desgarro,
esos pedazos de árbol que estrangulan
la imagen de su propia fronda?

La honda descomposición de
lo que miro anuda en mí,
que pongo migas de pan para
los pájaros y endulzo el agua
que bebe el colibrí,
como si repitiera una canción, como
si devolviera a la casa que me hospeda
la felicidad de estar perdida en lo que escribo.


Por cada acto dos poemas futuros:
alcanzar una taza de té, prender
un fuego que no sea el de la escena,
servir un plato y colgar visillos
en algún cristal, para que velen,
para que esfumen las raíces a la vista,
tal es la ofrenda
por la palabra que consigo cavar.


Cada felicidad me lleva
a interrumpirla, oh goce:
y como los frutos silvestres que mejoran
sufriendo con la helada, el desconsuelo
de estar aquí se me convierte
en el  placer de estar a punto, ya madura
en lo perdido, y de saber, tener habido,
eso que en mí vine a encontrar.




Segunda Parte

Ingeniería natural


Volcada como
una copa goteás
tu dolor hacia adentro.
Sísifo del lenguaje,
lo que perfora no es
la insistencia del gotear,
sino una voluntad no reconocida
puesta en la gota: líquido veneno
y no elixir, lo líquido de los
acontecimientos vuelto veneno,
pasivo, quemante, adormecedor.
La trampa de un drama dado a beber
en una copa donde no hay
ni borra ni dulzura.
Lo que goteás deberías dejarlo
caer.


16

Acostarse, abandonar,
renunciar a la vigilia, desnudar
la cabeza de esa familia
de palabras: recostar
el alma que pesa.

Sobre su centro de gravedad
reposará ese miedo de perder
el control de los ecos del día,
de no ser
imprescindible en ningún rol.

Cerrar el ojo y el ojo: dejar
el deseo sin cerrar,
amar el cuerpo tendido
como se ama el sentido del soñar:
reposar, reposar,

como un guerrero que odia las guerras,
como la perra que amamanta a su cría,
dejar esa ‘pasión demencial’
por estar de pie y atenta olfateando ideas,
aprender la lenta disciplina de renunciar.


17

De amargas inquietudes
y del aceite de las
aproximaciones se componen
en parte mis quebrantos:
la resbaladiza persecución
de le mot just,
cantar la justa y sus
vinculaciones: ajustar
cuentas, nada de estar cerca
sino haber llegado,
jamás el manto podrido
del olvido, todo hace
un destilado que yo canto:
quebrantos,  duelos y quebrantos,
eso son ahora mis virtudes.


18

No hay alivio para mí:
líquidos sinoviales ausentes
y cervicales en franca rebelión,
la alteración de lo visible en sí,
la esclerosis de las
profundidades...
Pero no son
la parte del león
de mi fortuna: cada una
de esas fallas es el precio,
la libra de carne con que pago
la energía,
el deseo y el ardor.
Todo se convierte en otro oro:
alquimia del verbo
que, encarnado,
en pura presencia me ha dejado:
escritura, amores, impaciencia,
dolores como ausencia
del Dolor.


20

Este comportamiento adictivo
con la ficción, el abuso
de consumo de escrituras
y la lectura como panacea son
sólo sal en la herida
de la calcinación muscular.

Y la pasión enfermiza por vagar
entre papeles, debajo de
los radiadores de silencio,
sólo produce éxtasis, atención excesiva del iris
por la música de la letra,
agotamiento y un placer que insiste.

Me tiendo en el lecho de Procusto
de esta realidad, desvestida de todo,
con el libro en la mano que resiste.



(de Teatro de Operaciones-Anatomía y Literatura, Bs.As., Ediciones en Danza, 2007).




 I

Como un instrumento musical
pequeño -una armónica-
cabe entre las manos
y es el calor del aliento
el suave aliento pasando
lo que le dibuja melodías

así   brillante en huecos alineados
según la simetría de un panal
se desordena y posa
la idea de la cosa
que es mi  cuerpo
cuando supone amar.

Como una armónica
que imprevisible gime
latiendo más alto
de lo que se espera escuchar
y desciende - hiende- al murmullo
del deseo de una música

así    en el hueco de las manos
—los labios penetrando en el metal—
vibro del aire porque no es sólo aire
y el temblor de los dedos
y la presión de las palmas
hacen de mi carne   carne
y de mi respiración         dulzura
soplos en el silencio
que buscan           no desamparar



II

Como una ciudad abandonada
donde está intacto
el aire de los muelles
y la música de las esferas
gira en la bruma de aguas que se van.

Suspendida e intacta
sin que el tiempo de las sirenas
que aún suenan cada hora
haya dejado vidrios rotos o basura:
una maqueta
de ciudad en movimiento

eso   impecable y sola
en la función prolija de nutrir
los canales y las fuentes
de mantener la red de luces viales
y el cauce de los tránsitos ausentes

a veces un desborde que limpia
restos o bien desbordes
provocados por la memoria
del exceso en el lecho de los ríos.

Ciudad abandonada   una
criatura a disposición pero bañada
por el misterio de la extrañeza
(la lejanía del contacto
entre una piedra y una mano)



III

Como una constelación
que vista desde la tierra supone
brillo y quietud - destello y suspensión
pero hormiguea y gira
acomodando su sonido
a un disimulado frenesí
así: clarísima y autónoma
sin detener nunca
cuerpo ni pensamiento
-el pensamiento del cuerpo-
actuando sobre un espacio
de sombra y luz
para sostener en el vacío
la consistencia
de polvillo
su carne estelar: piedra
en el aire
fuego en el centro
de la piedra
equilibrio para dibujar
a la mirada    formas
y mitos   a la imaginación

como una constelación
inventa su plenitud
en la armonía    así
deviene ella misma su estar
en la órbita de astros y satélites


ni necesaria ni inútil
su belleza no es otra
que la que figura una lente
(a miles de kilómetros) al ojo
deslumbrado:
        una nueva
combinación de cristales
donde lo real -otra vez-
brilla por su ausencia.



IV

Como un tren en la noche
dejando paisajes sin tocar
se acerca desde lo oscuro al día
así en el lento vaivén sonoro
el rodar de una idea
hace su viaje destinada a llegar
entre siluetas más o menos inmóviles
al corazón de tus tinieblas.

Como un largo tren
cuyas luces son para el afuera
un faro soluble en el tiempo
del transcurrir entre dos puertos
así va la vida sobre rieles
hacia un amparo elegido
como estación y como fruto
haciendo el centro del viaje
en aquello que estará a la espera.

Un tren en marcha
que de todos modos se detiene
aquí y allá en puntos necesarios
para la estrategia de avanzar.



V

Como un barco que hunde su materia
para deslizarse en lo superficial
así   liviana en la profundidad
mi estela corta en dos el aire
para abrazar en lo denso de la espuma
al amable navegante que hay en vos.

Así como un barco
completo de su misma trayectoria
pone la brújula en un punto
que no es cercano ni lejano
sino que está al otro extremo
y es por eso suficiente
en la necesidad de llegar
está el secreto de las máquinas
que nunca cesan de construir
su música bajo los pies.

Apenas un barco: habitado
por extraños pasajeros
que no modifican la estructura
pero ocupan su lugar
en tránsito hacia una tierra prometida
eso: un barco que puesto a navegar
como por la mano de un niño
en el estanque
sueña con las aguas de este mundo:
un pez en su elemento
no sería menos feliz.

Así   surcando mares
y siempre a la proa de sí misma
en la inmensa noche
las más de las veces sin estrellar
“yo no quiero que nadie a mi me diga
cómo es de amarga y triste
la negra soledad ...”.

Como  un barco
—cuya tripulación solidaria canta
para cubrir la tempestad—
cifra su dirección y lee en el viento
el sentido del viaje
así cubro las olas
con el placer antiguo de avanzar
hacia la lengua de tierra
que cada vez
me ofrece un ancla y un camino.


 
VI

Como una lluvia de otoño
que ni refresca
ni aumenta el temporal
pero hace sonidos extraños
sobre las hojas caídas
y desplaza de su centro
de gravedad
el estado de las cosas

temblando de placer
en la tibieza del dolor
y ardiendo al contacto
con la piedra caliente
o helándose de igual
perplejidad

así  cayendo en ráfagas
de más o menos intensidad
según la furia
de un viento  secreto
y poderoso

creando arroyos de fuga
hacia adentro
y dejando espejos
de agua tranquila
para el trabajo de la infancia.

Como una larga lluvia
persistente
en el surco abierto
por los pasos
deja su hilo que nutre
o que perfora

así   ella formaba
de su propia materia
la imagen del llover
lloviendo en los seres
que adoraba
con ternura pertinaz
fugaz y eterna
en la repetición de su dulzura

una llovizna
eso   tras la cual brillan
en el aire cristales
o momentos
y todo seca en lo libre
del aire       su verdad
pero ha llovido:
                           no hace
ni frío ni calor
aunque un temblor
recorre
el saber que los amantes
guardan del olvido

como una lluvia



VII

Como una flor carnívora
que cierra su corola al caer
la tardecita

ella
se cerraba
sobre una imagen
de las cosas
y al abrir
brillaba húmeda una idea
la vulva de una rosa.

Como una flor carnívora
el fragor de la pelea
necesita
porque devuelve al tener
su justicia
y al querer la voluntad
de búsqueda     infinita

así
como una flor
para llegar a comprender
una vez y otra vez
lo cruel
ella
cerrando su corola al caer
la tardecita.



VIII

Como una rama
cargada de frutos balancea
al rumor del viento
al ritmo del rumor de un viento
su pesadez
su carga en liviandad
y no se deja caer

ni deja que caiga
aquello que de sí brotara

así  posadas en lo endeble
ellas hamacan su sentido
en la certeza del quiebre
más repentino cuanto más
pesado está el corazón.

Como la rama de un árbol
que sostenida en el vacío halla su ser
y olvida que caer es posible

así  al rumor de unas palabras
al rumor del rumor
de esas palabras
ellas caminan en un hilo
y arman la red
haciendo del sonido un alimento
y del vacío una casa.

Como una rama balancea
sus frutos mientras mece
una y otra vez su humanidad
desprendida del árbol
y golpea
la ventana más alta de la casa

así ellas desprenden
posadas en lo endeble
el perfume de una idea  el transparente
perfume
de esos cuerpos maduros
que dan en las conciencias golpes de hoja
sacudidas levemente
por un amor que ondula
 —siempre ajeno—
entre sus brazos sabios
de inocencia y maldad.



IX

Como un grito
que se expande en el tiempo
y continúa
lejos del motivo
así ella era un sonido
independiente
del impulso inicial
una fuerza que giraba
en el oído
después de haber
caído ya el sonido

como un grito
desgarrada y haciendo
su herida en el vacío

así ella labraba
en el finito
contorno de los días
su diapasón de oro
y de granito: una boca
ardiendo.

Como un grito
llamando aguda
a iguales furias su voz
en la noche cortaba
la niebla
y en el día abría
párpados que aún pueblan
la soledad
de gritar.


Así
ella seguía siendo
más allá del cuerpo
despacito
volviendo al centro
del dolor
para  cerrar el sentido
al fin abierto

y avanzaba
en el aire del mundo
su delito
de levantar la voz

como un
grito.


XX

Como una esclava
en el tobillo
de una mujer libre
adorna y sólo marca
el contorno del brillo
pero es
el cuchillo del deseo
para el dueño
de un deseo de tobillo

así ella
dueña de su contorno
brilla en el adorno

y en la doble
esclavitud
de su ajorca y su tobillo
está su libertad

como una esclava.




(de Construcción comparativa, Alción, 2003).



1.

El declive de su pecho es una figura

que su ánimo convoca para el sesgado
equilibrio de la cabeza: así el collar
circunda y cae sin dañar su fragil
idad: la fuerza.
De mirarla mirar: atrevimiento, le
dice, atrevida, y ella sabe que el crimen
se paga.
En lo breve de un anillo que desliza de
su dedo en el de él: el dedo en el anillo
como él en ella, simultáneos...en lo
breve del doble anillo, doble misterio
desenmascarado, su condena se cumple.
Tanto cuerpo y tan poco, dice ella, y lo mira
espiándole el nacimiento del lenguaje.
El no tiene, allí, más que una leve
septicemia de infelicidad.
Curaría ella su gravedad, haría de la
gracia el acto que entrara uno en otro,
como el anillo en el dedo elegido.
Atrevida en su falta de miedo, disfraza
la falta, se disfraza, a cambio de nada,
del fuego de la infancia, de nada, del
ardor y la risa sobre la piel desnuda.
En tanto, el cuerpo y la palabra son uno
para ella: dice dolor, y no puede
soportarlo y amor dice y se le hace
agua la boca.
Atrevida, dice él, adorando lo oblicuo
a la altura de sus ojos, la cintura
con que ella le funda un lugar. “


2.


Las curvas producen sombras curvas,

nuevos planos donde ella soporta la caída
así como las manos la flor, los pies el alto
zapato, el cuello las dos vueltas
sobre el puente del pecho.
Las curvas duplican lo que ella conoce de sí
y lo que no conoce: antes de él, después
de él.
Ese ángulo de cristal organiza las miradas
que van y las que vienen: da peso a la idea
de un cuerpo que nace entre las dos.
Al entrar él, allí beben, sin preguntar
se apoderan, de lo que tocan hacen
deleite, violenta armonía.
Con algo de terciopelo, algo de nácar, algo
carnal, cada triángulo habla, para
él, de una transparencia letal, una
irresistible amenaza que ella suele
llamar felicidad.



3.


¿Qué sería de mí si

hablara sólo como es
cribo, cribando en el
sentido y en la música
sin descansar?...Es
cribo para poder sólo
hablar
como vivo...
¿Y a quién decir
palabras más cerca
nas al nombre de las cosas,
que a aquél con quien la metáfora está
al tacto y a la vista?
¿Qué sería de mí si construyera imágenes
sólo con palabras? Mi cuerpo habla como es
cribo, lo que vivo es de mirar y oir, de lo
que toco y me toca, alimento más, recibo.
Vivo. Necesito descansar ¿Qué sería de mí
sin descanso?


4.


Querido querido, has hecho de mí un

animal avaro, una pequeña furia
insatisfecha, y es mi vergüenza
esta caída, es mi grito de piedad
por tí y mi oración para que el hambre
me abandone y otra vez sea yo la
dueña de mis bienes, la portante de
la cesta cargada que reparte con sus
manos                                     lluvia
de oros,                                   la feliz.




Has hecho de la diosa un mercader,

de la libre una esclava, me has
envilecido el primer día que te dí
menos de mi deseo.
¡Oh! qué niño astuto has sido para
alejarme así de la alegría de dar o bien,
qué pobre niño habrá de siempre en tí,
desaprendido de las caricias y los dones,
crecido en la soberbia de ser su propio
y único regalo.



5.


Saldrá vestida para salir. Dará una

vuelta a la manzana probando todos los
frutos prohibidos: en esa circularidad de
las acciones está la idea del eterno retorno,
pero ella no sabe, sólo encuentra.
Sabe encontrar.
Caminando alrededor de esa idea primera,
una puerta que no se cierra nunca es
el primer pasaje a la oscuridad:
ella vestirá la piel del otro como abrigo,
seda entre sus muslos, la mirada que no
se da, el impulso que no cede, jugos,
alimentos para jugar. Está vestida
para quitar esas telas del ojo ajeno,
el hilo  en el propio, dará más si más
le piden, y menos, mal.
Para salir, volverán sobre sus pasos,
habrán llegado al lugar, ella querrá
otra manzana, otra vuelta, algo que
llevar a la boca, algo que escribir.
Violetas.



6.


Las propiedades del objeto, lo ajeno, lo

nuevo, lo otro, esparcen un perfume,
al entrar en contacto con su cuerpo,
que embriaga la idea de sí, produce
combustión en sus conceptos, alimenta
su risa.
El sentirá la provocación, sus recuerdos
más secretos al aire, admirará el dibujo
deseará tocar, quitar, lamer.
El sabe que se trata de una fiesta
en su honor, en el honor de ella, que todo
dura un instante, que ella insiste
como si la alegría lo pudiera alcanzar.
Ella padece de imaginación
y cuando cese en su empeño,
cada accesorio recuperará
su estado natural: restos de un banquete.
El, que ha reído con ella, tendrá nostalgia.
Y a pesar de estar aún allí, se sumergirá
en el silencio de quien recuerda.
Las propiedades del objeto, el perfume,
la magia en ella, el trabajo que fue
armar la escena, todo, si lo supo ver,
estará ya olvidado.
Sola tristeza permanece.


*  *  *



Así ella desearía ser raptada una,

dos veces, marcada por la voluntad
de esa mano que también sabrá tocarla
como a un instrumento musical.
Tal su optimismo, su instinto de juego
en el instante mismo que, para los otros,
será su tragedia.
El raptor, sus largos cabellos ofrecidos
a esas manos, hace
de su pesimismo
el arma más dulce:
violenta, no pone ninguna distancia
¡oh, dioses bienaventurados!,
entre el deseo y el acto.
Alzada por él, ella sonríe, alzada,
y aunque parezca dolor, en su rostro
hay sólo la altura que tiene conciencia
del tiempo. ¿Cuánto podrá, así, no
caer, cuánto más los dedos hundirán
felizmente su carne, hecha para esas
penetraciones?
Él oculta su cabeza en ella y nada
se sabe, más que el brillo de sus ojos.

*  *  *


Escandalosa,

para él que no
conoce los límites
de su propia dulzura, tan obscena.
Caída, lánguida
y sola en ese nido,
esa cueva, lecho
a su medida:nocturna y nada
oscura, lunar.
Satén y plumas
para amar y ser leída, para beber y ser
bebida, fingiéndose dormir.
Escandalosa, para lo hecho pecho, fulgura
ante él, será de él: ah! quién pudiera
quedar, así poseída.
Si él se quedara ahí, así, adentro,
ella no caería nunca.
Lo dice y balancea su peso sobre él,
sobre el vacío, sobre la frase.
Y él, que trabaja para el placer,
pero alimenta la tristeza,
apretando su carne habla.
Ella ríe de lo que él habla: come
de lo que él pone entre sus dientes.

Si él cortara sus cabellos ella no tendría

de dónde sostenerse, y él avisa
que los cabellos son una materia frágil,
mientras le acomoda
el pelo en la frente, lo quita
de sus hombros, despeja las curvas
de la oreja para hurgar,
como si nadie
viera, como si nadie se diera
cuenta de nada.

Juega a ser su propia ofrenda, en lo

desamparado de dar y recibir. Su gesto
copia cierto éxtasis, pero ella no goza,
sonríe, piensa en actos y sonríe, apenas.
Como su dolor esparce luz ella está
iluminada, perdida en esa luz,
y al darse espera ser tomada por él,
oscurecida, al fin oscurecida.
Hacer de sí la obra, volver actor al otro,
para que lo mismo improvise su forma,
su ilusión de único, inefable.
La perfección de un momento que habla
en los cuerpos, aúlla, aunque fallen las
palabras: blasfemias, abrazos
furiosos como un sonido atroz de
maravilla.
Él no cree y es su falta de fe lo que
prodiga.
Ella escucha el insulto amoroso del callar.


*   *   *


Se acomoda

como si fuera
ella la que va
a contemplarse.
En esa creación
de sí misma
es más ella para él que cuando duerme.
La mano con que protege su zona débil a
la ternura vuelve de haber sido el hueco

para la mejilla oculta.

Piensa en sentir como piensa en actuar:
dando a su pensamiento el poder.
Al verla espera que él tenga un vahído,
que verla haga de su contención, de su
entereza, desequilibrio y desazón.
Está a la espera de ese pronunciamiento:
cada parte de su cuerpo concentrada en

la corva, el cauce para escurrir un

resto de figura y hacerse penetrar.
Cuando eso suceda, él recuperará su
centro, habrá tomado la entrega como
quien recibe, y habrá dado todo, tanto al

mirar como al entrar.

En el círculo de las sábanas el juego es
profundo y sin final visible.



(de Retórica erótica, Bs.As., Asunto Impreso, 2002).




 1


¿dijiste merecer? “no es tiempo de prometer

sino de recibir lo merecido” ¿dijiste?
¿y acaso sabemos más por lo dicho
que por la dicha de sentirlo?

trivialidad de lo que se arma en el poema

para la maravilla oscura de la vida

y merecer ¿no es haber tenido?


en el surco de lo desesperado ya está la huella

de una vieja felicidad   su futuro trazo
el aire lleno de música de un sueño:
duelo y anunciación: lo merecido

pero ¿dijiste merecer?  ¿tener habido

un tiempo a la luz      de amor  perdido
y haber tenido   del amor  lo que vendrá?



2


la vida como un gasto: dilapidación gozosa

¿una poética del derroche para los que quieren garantía?

¡ah! los avales que demanda la conciencia ajena

para la que todo gasto es una pérdida
y todo exceso pide reparación

¿es que no han entendido nada de la vida? ¿aún?

¿y temen más de lo que disfrutan     todavía?

veamos ¿acaso hay algo más comunicante

que la ternura de los cuerpos?  ¿acaso
“no es bastante ser la fiesta de otro”?

¿y la alegría del hacer no es la misma

al escribir que al acariciar?



3


¿necesito un desierto para pensar en mí?

la aridez del insomnio calcina como otra soledad
donde hurgo hasta encontrarte
(arena fina este pensamiento de ave
para sobrevolar el pozo)
¿si miro fijo hacia él  lograré hundirme
ver ese fondo será al fin    amor y paz?

la velocidad ignora la violencia del amor

¿y yo juzgo los efectos para apurar la causa?

¿qué causa es ésta?

¿ya perdida   allí me queda del relato lo feliz?
¿me quedo allí por el relato?

cuento el tiempo para quedarme quieta

¿o es este espacio que anuda
la única justicia de la repetición?
¿qué hago aquí    mudada en la espera
cuando lo que represento no llega todavía?



4


¿qué es aquello que me obliga

a persistir   en ese haz de luz
encandilada
por el movimiento en mi máxima quietud?

¿aquello que no me permite detenerme

en la pura paciencia del tiempo
viendo el haz de luz fuera de mí?

“con cada bocado visible se recibe también

un bocado invisible” y agotada
la energía del alimento hace una inercia
deliciosa y obscena que me mantiene
iluminada:
oscilo en la imprecisa claridad

como la luna     blanca de una

luz que no le pertenece    destinada
a emanaciones de luz       sonora
me consumo
¿qué es aquello: sistema o constelación
fluidos         que la palabra enciende
y apaga el dolor o el amor o nada?

¿qué obliga    más    que el placer

a girar y girar      en la ilusión
de poder que da el ojo de la mosca: ser
un fractal     en el universo reducido
de las voluntades?

a persistir   en el deseo

de arder y hacer afuera combustión
me lleva el hambre
¿y qué es aquello     que me da
primera necesidad    de luz y luz?



5


¿qué hace una mujer como yo en una espera como ésta?

¿puede uno hacerse la misma pregunta
en distinto poema y así siempre no responder?

¿que lo que causa tu dolor sea merecedor de ello?

querido ¿y cómo hacer para encontrarlo?

en el camino de mi propia transparencia

tropiezo con el fondo de  las cosas: se ve
allí lo que lo turbio enturbia y ciega
entonces caigo (en la trampa de la verdad
la que deslumbra y alumbra   umbra)

¿y para que un dolor sea causado

debe uno merecerlo?



6


¿ahora que nada es

sagrado
soy para ti
el paradigma
de una vida poética?

¿es que alguna cosa

he perdido sin querer
mientras andaba
distraída
algo se me ha caído
de la cabeza
una cinta
una corona de florcitas
una idea
ganó gravedad
y se deshizo
de mí?

¿tal vez no he sabido

decir ni hacer?

¿hijos en la materia continua

no han sido suficiente?

¿qué pasó conmigo?

¿cuándo mis piernas
maravillosas
y mi preciosa vulva
dejaron de ser
una muchacha
y se convirtieron?

¿una figura lingüística

es mi erotismo?


ámame   tómame

vuélveme del revés
que ahí tal vez
el secreto me sea
develado

lo sagrado no existe

ya ¿paradigma
de una vida
poética? ¿ética
del amor   estética
del dolor?

sintagmas somos


la filosofía es una sábana

sobre la que me gustaría
poseerte



7


mi pensamiento tiene dientes:

¿como a un hueso duro de roer
mi boca lame tu amor?
sabia la lengua chupa
tus actos uno a uno
y estos dedos enervan
la superficie de tu voluntad

pero mi pensamiento

¿tiene dientes? roe
y mastica según sea
furia o ternura
lo que gritaste en mí
al acabar la danza

lo que en palabras dejó

de ser nombrado
¿eso mi pensamiento muerde?
su jugo nubla esa luz
que llamamos conciencia
¿pero enciende
la que llamamos     confusa felicidad?

el paraíso ronda

y mis labios no duermen
sobre los dientes: ¿hueso
tu amor duro es
para mi pensamiento?
no así para mí
boca que lame   de roer



8


¿girando detrás de un pensamiento

como una perra que muerde su cola
algo del pensamiento se hará claro y potente
como un ladrido o un celo de animal?

¿algo de la perra que hay en mí

dejará de girar detrás de sí dejará
de morder de hacerse daño
si esa luz hace claridad?

¿girar no es una gimnasia ridícula

que saca de lugar confunde
cielo y suelo y vuelve
cada cosa algo que se mueve
y algo que se deja de ver?

¿es posible así entender algo?


¿habrá que tener un pensamiento de perra

para hacer una pregunta donde se vea
cómo una mujer muerde el hueso
tras una idea de mujer
y eso la lleva   a ver con otra claridad?



9


¿qué puede hacer

una mujer
con el miedo de un hombre?

nada   desesperada

preguntándose
¿qué puede un hombre
temer
de una mujer?

todo   y no hay el modo

de entender
cómo
da tanto miedo
sólo
el ser




10


soy una mujer de palabra

y la palabra que te doy
ponerla en mí debieras
                                    devolvérmela
en la lengua que nos une:
¿mi palabra es
lo que soy    mi cuerpo es
lo que soy?

¿te doy mi palabra

para entrar en tu lengua?
para ser     tu lengua

(ponerla en mí debieras

para escuchar cómo penetra)

soy una mujer de palabra:

mi palabra es mi cuerpo
cuando te doy entrada


¿cuando te soy entrada mi medida

no sobra ni falta         a su palabra?
        la que te ha sido dada
debieras devolver: ponerla
y en su justa medida saber más
de tu lengua en mí  por penetrar

soy una mujer

de palabra: haz el favor de tomarla
en la lengua que nos une
sin pensar el pensamiento
¿feliz de tener      para escuchar
cómo penetra   letra a letra   sin hablar?



*   *   *

¿girando detrás de un pensamiento

como una perra que muerde su cola
algo del pensamiento se hará claro y potente
como un ladrido o un celo de animal?

¿algo de la perra que hay en mí

dejará de girar detrás de sí dejará
de morder de hacerse daño
si esa luz hace claridad?

¿girar no es una gimnasia ridícula

que saca de lugar confunde
cielo y suelo y vuelve
cada cosa algo que se mueve
y algo que se deja de ver?

¿es posible así entender algo?


¿habrá que tener un pensamiento de perra

para hacer una pregunta donde se vea
cómo una mujer muerde el hueso
tras una idea de mujer
y eso la lleva a ver con otra claridad?



*   *   *

¿si yo pregunto sabré?


pregunto como quien dispara una flecha

al corazón de la manzana: para clavar el corazón

¿si arranco suave la heridora de la herida

sabré del corazón más que de la manzana?

¿la sangre que ella provoque derramar

es para mí?

pregunto como quien pregunta:

sólo por preguntar y oír la música

¿si el diapasón no suena bello a mis oídos

sabré más de la música que de los sonidos?

¿la felicidad que ella provoque escuchar

es para mí?

¿si yo pregunto sabré? ¿qué quiero preguntar?

¿si yo pregunto sabré  qué quiero?
¿si yo pregunto sabré qué quiero preguntar?



*   *   *


¿y si

el faro en la noche
se apaga  deja de girar
su luz a uno y otro lado
para el consuelo del navegante?

¿y si

el solitario se halla en la noche
oscura  oscuro  y es tarde ya
y el faro está lejos y también
sumido  en su nueva oscuridad?

¿y si

el faro en la noche  que yo soy
de amar  a navegantes solitarios
se queda quieto sorprendido de ser
un faro  ahora cansado de su luz?

¿y si

es la hora de dormir un poco
habiendo hecho   el amor
mientras la estela recorre el agua
y la memoria de un camino trabaja?

¿y si

el que se halla oscuro olvida
el camino    y no regresa
aunque circule por el consuelo
que el faro  apagado todavía desprende?

¿y si en cambio

el faro en la noche  que yo soy
no se apaga   ni deja de girar
pero al solitario ofrece menos   luz
su amor  encontrará el hilo del agua?

¿y si

el navegante sueña con llegar
es en esa idea que navega
y envía señales balanceando otro haz de luz:
un amor que el movimiento del agua desvanece?

¿y si

el puerto  fuera la única tierra
donde la navegación prospera
para que el faro pueda descansar  al fin
en el consuelo del navegante?

¿y si

a buen puerto fuiste  faro  oyendo
la música que hace quien navega a dos aguas
y ahora   oscuridad y luz
se vuelve   preciso    separar?



(de Las preguntas, Bs.As., Ediciones de la Flor, 1998).


carta II


mi querida: me dije algún poema tiene que haber

porque hay tanto ruido en el país
y en estos días las metáforas se cumplen

ya casi no hablamos más

que de nosotras: metonimias de un paisaje de guerra
o pequeños predios donde cultivar imágenes de sí

querida: se disuelve mi dogma a medida que amo

y aunque mi dogma sea de una especie razonable
padezco los efectos de esta fatal transformación:

no sé nada ya de aquello que era

pero no olvido tampoco cómo era aquello ser

una foto de otra época me muestra como a una muchacha

a la que he conocido: mi nostalgia de ella es infinita
aunque me diga que todo está muy bien y
aunque sea cierto que todo está   (muy bien)  ahora

algún poema tiene que haber me dije: en lugar

de una certeza siempre hay un poema
y en lugar de un poema siempre estoy
escribiendo cartas   como un náufrago al revés:
no corro peligro más que de mí y el mundo
es una isla en la que sólo puedo sumergirme

mi querida en estos días

en que la filosofía es un murmullo de la edad
sos el ruido de un país en predios secos
donde un poema sería agua de beber


carta V


mi querida: aquí dando vueltas por la casa

( yo   que no hago tortas)
como los colores de un trompo
suelta y en estado de fricción

toda abstracción tiene un precio a pagar

y ahora los domingos pasa esa mujer con niños
que se dedica a mi basura
(ahora bien: cuando el precio visita tus residuos
y ya has salido con la materia envuelta
a cancelar cuotas en tu puerta de entrada
¿qué hacer?)

ah querida    aquí dando vueltas a la idea     yo

(que no hago bordados) como un ábaco: numerosa
y golpeando mis cuentas entre sí

absorbida en la nada que precede a la nada

el tiempo se me va sobre el cuerpito de los hijos

ni escritura   ni escritura: hueca y numerosa

prolifero en la carne   mientras
sufro imperceptiblemente
en estos pasillos   esta calle   esta ciudad

la abstracción es una deuda infinita

contra un paisaje de bolsas revueltas
y ellos hacen puentes cruzando mi vereda
como de lo extranjero a lo extranjero

ah    querida mía    en la idea de la casa estoy

dada vueltas    doméstica cansada

y ahora los domingos pasa esa mujer



carta VI


mi querida: aquí la espera es suspensión del hábito

y yo deseo la pérdida: estar perdida
porque es a veces el lugar más dulce: allí
no hay nadie aún y ese desierto está en pie
de arena fina como la que pasa
de una a otra cavidad

es tiempo –he pensado- de adueñarme de mí

pero ese pensamiento me posee cuando estoy perdida
y tal cual el poema me pregunto
y quién soy y dónde estoy


carta XV


mi querida: cada hombre pide otra cosa

y me pregunto si al repartirse como el pan
una no está en el mejor lugar: la boca de otros

ese hombre me ha pedido una carta:

¿ necesita o sólo pide para gozar de mí?

estar en la boca de otros mientras una

no está más que en su cueva      rumiando
(he sido herida por un ojo pequeño en la luz
pequeños roces del amor diverso que se arma
relatos que no abandonan ni cuerpo ni cabeza
siempre la herida es lo que parpadea)

cada hombre pide otra cosa y una no está

para estos trotes    una está para una
manera de repartirse como el pan: endurecida
por la exposición al aire     el tiempo que hace

y ese hombre    ahora    ha pedido una carta:

yo le escribo ésta    para vos    donde está ausente
y espero de la escritura un buen camino
yo le escribo y me pregunto si al repartirse
como el pan    masticada y nutricia
una no está en boca de todos    que es el mejor lugar


carta XVI


mi querida: los hombres nos envidian el penetrante

juego de intimidades sucesivas: los ensordece
el murmullo de palomas que cambiamos
insomnes y ligeras por sobre toda obligación

envidian la obscenidad de nuestros juegos

contar y llorar como hijas de la misma madre
(que hubiéramos compartido los baños y las camas)
o como madres a punto de parir (casi desnudas
y hablando de un dolor parecido)

los hombres     es sabido      nos envidian

el impenetrable clima de las risas oblicuas
(como de amiguitas a la siesta en el zaguán)
y esa falta de vergüenza al mostrarnos las llagas
o hacerse vestir o acariciar el alma una por otra

ellos no saben cómo hacer para podernos

distraer de nosotras     llamarnos la atención
es su pasión y su calvario: tan fuertes
somos en nuestro pacto el motivo de su deseo

desesperan de nosotras    pobrecitos

y amados como el otro de nosotras sospechan:
la insuficiencia de ese modo de amar

ellos quisieran ser una más y nos envidian

lo impenetrable (el resto de adolescente que se deja
tocar sin perder nada) ese poder de ubicuidad
que nos concilia con el infierno en un salón del paraíso

en esta lucha por el amor de cada día

ellos no saben de nuestra necesidad y nos envidian
y aunque les juremos que nos son imprescindibles
sabrán que en esa frase hay una trampa:

ser el otro de nosotras es poca cosa

y ellos siempre querrán ser una más


carta XII


mi querida: una extraña a la otra

y más amor hay cuanto más cartas

(extraño el amor que nos tenemos cuando no estamos

ese cultivo del lugar del otro en la estimación)

una extraña soy        una mujer extraña

que extraña todo el tiempo        encontrar
caras que den felicidad

cuanto más cartas más motivo

para el amor y el secreto: escribir para inventar
motivos de amor        escribir para saber       escribir

(extraños que aprenden a tocar la cuerda del otro:

caras extrañas que dan felicidad)

una extraña soy que se desliza seriamente

por las aristas de la alegría de estar
y como más amor hay cuanto más cartas
escribamos        extrañemos        vayamos al encuentro
querida mía        y que nos dé felicidad


carta XIX


mi querida: este hombre no tiene ganas

de hablar
¿ha renunciado al camino oblicuo
que lleva hacia mí
o ha renunciado simplemente a la palabra?

a la palabra        no se renuncia

así nomás:
en el camino quedan los mejores deseos

ah, cómo decirte: este hombre no quiere

hablar        pagar ese precio por el acto
(y yo resisto        como un combatiente derrotado
a esa falta de estrategias
a esa estrategia de viejos conocidos)

por la palabra doy la vida:

un buen juego de palabras es para mí
juego de manos        juego de villanos

y aunque este hombre me diga que no

sé que haré hablar al silencioso:
volverá por sus fueros a mí


carta XX


mi querida: una es una mujer equívoca:

se equivoca y es ésa su falta ("estar en el lugar
equivocado es a veces una provocación inútil")

una es una mujer provocadora que insiste

en la provocación: frases equívocas lugar equivocado
el hombre que no es en el lugar del que no ha sido

claro que es lo equívoco lo que seduce

el error la persistencia en la fragilidad
de confundirse
de dirección de parecer        de argucia
la persistencia en la seguridad

mi querida: una nunca es lo que parece o nunca

parece lo que es: ¿astucias? ¿provocación para que el otro
caiga en el error        la confusión         pozo?
¿o falta de habilidad        distracción        inevitable gozo?

una es una mujer provocadora

que cuando menos se equivoca más equívoca parece
y si además está el hombre que es
en el lugar del que no era
la provocación no se perdona


carta XXII


mi querida: por una los hombres se enloquecen

giran como insectos en la luz alrededor
de una idea
y sus circunvoluciones son un alimento
(hilos de palabras en el aire de la necesidad)

si los hombres no estuvieran

incesantes en su diversidad
qué sería de una    de la idea de una:
la inanición segura    la escritura en continuo
sosiego    la pátina de duda vuelta seguridad

ah! mi querida: los hombres enloquecen por una

abusan
de nuestro proverbial buen humor y encanto personal

nosotras en el aire viciado de excitación

bebemos extasiadas    nos quejamos de ellos
como quien no soporta tanta dicha

pero sus abusos son nuestros excesos:

en la soledad del cuerpo encontramos y olemos
lo que dejarán cuando recuperen la cordura

por una    felizmente    los hombres enloquecen

y felizmente abusan    mi querida    de nuestra delicada
situación


carta XL


mi querida: una es una inconciente

y sus actos son  como un paseo distraído
por la cornisa a oscuras de la necesidad

así  está destinada   a la caída   porque una

es una mujer desprevenida

una inconciente es una   que es capaz   de todo

por amor    la conciencia no trabaja demasiado
(dejo de estar    alerta   y soy la voluntad
de lo que en mí trabaja más: una inconsciente
soy    porque mis actos    por amor    pierden el tino
desnudando en público su verdadera condición:
lo femenino)

con furor alegre por el dolor del golpe

nace una tristeza desmedida   porque una sabe
en la caída   la soledad    de la caída

una es una inconciente   que   donde mejor se siente

es en el amor     esa cornisa          donde se organiza
la costumbre     de ser una mujer


(en su falla   lo femenino estalla)





(de Cartas, Bs.As., Ediciones de la Flor, 1992)




semilla


Madre ha sabido dejarnos solos

y nada que yo escriba ahora
será como habernos sabido dejar

(lo suficiente es siempre escaso

no colma la sed un solo vaso
cuando lo difícil es beber)

Madre ha podido con nosotros

y del montón hizo nuestra soledad



espina


esa tarde de castigo espiando

el juego de otros       hace virutas
fino polvillo de amor en la penitencia
que de lo recordado ensucia márgenes:
el vano de una puerta
medio ojo en la pena y medio
en la sombra de la madre

vista desde adentro inclina

lo recordado hacia la luz: los otros
en risa de movimientos
(vida sin pausa ante ese ojo)
mientras allí    en el ojo   crece
la carne de un tesoro atroz

un cuerpo dócil a la disciplina

se preserva en la ensoñación
de chiquito hace virutas del amor
polvillo fino hace
    y tararea



hijos


he dejado atrás un cultivo


verde sobre dorado no, ni

espigas ni surcos ni recortado
cuadro de ondas al viento no

de carne el cultivo de carne

luce otro color oh natura
un pálido ocre o rosa o nada
que tenga sentido escribir

de esta cosecha: esclavitud

y de ésta: el bruto amor salvaje
la blanda pasión sin fin de unas
                            criaturas



mudanzas

                                

para que estés más cerca de tu preocupación

decidí cambiarme de lugar:
                                          tu preocupación
merece que duermas a su lado

una luz (como en tantos poemas

hay) una luz fraccionada en la idea
del poema:
                 cae sobre tu rodilla o sien
y cae sobre el lado claro de las plumas
que tu almohada añade al preocuparse

para que estés

más cerca de quien merece
hay un lugar:
                    cambiar estas palabras
hacer un edredón con las ideas del poema
apoyar sobre él la triste la cansada
cabeza.                             Que duerma.

Destapado de mí.




el sueño


persigue lento

su dulce objetivo que está en vida

hace sombra donde se apoya

la madre al parir        huele
el deseo: una orina vieja
que a nadie
dará de beber

él sabe y persigue

con amor no exento de mentira:
olores quedan cuando lo real
gobierna en pie
royendo

falta que hace: su gangrena

anotando amorosa
lo que no despierta: ¿lugar?
¿superficie del cuerpo?
¿cultivo: no rosa ni ortiga    eneldo?

obesidades de la memoria

                                       secretan
jugos que a nadie dan paz
úlceras en lo liso
apetitos: soñar más
                             la misma secreción:

allí se vive

drenando
una condena que a nadie
dará de comer



II


no tener adónde ir

dentro del sueño
o una vez despierto el ojo
que él –el sueño- sea
el lugar donde volver
sin amparo: así

él –no el sueño   lo soñado- él

su repetición es una amenaza
un placer insoportable
a la vigilia

(ceniza turbia cayendo

y cubre: espesas las imágenes
falsas que recuperan: lo deseo)

pero basta ya parece decir (ella)

aquello donde no hay reposo
deja de ser lo posible: asola

y no hay lugar para reír así

ni verde ni seco no hay
y él –lo soñado- él despide
humores viejos ácidos
oxida la paz con su ausencia
de palabra (de cuerpo)

debería él estar y no sería

soñado vuelto a victimar
en carne fresca aún (amado)

tierra prometida de nadie

no ofrece felicidad: asola

refriega sin pudor a ojo despierto

ni verde ni seco lugar
adonde ir después



modos


carne

para ofrecer

parada en una

mesa de café que obliga
al equilibrio de los ojos

yo en cualquier momento

me caigo
ella parada me sostiene
desde sus dedos que no saben
qué necesito
y qué
deseo desear

la mesa la

cama el cuerpo
estas sábanas como trapos
sucios
el espejito espejito
de la vida
envuelto en las sedas de olvidar

yo salgo de la escritura

para entrar a otra caída

ella me levanta antes aún

me lava las heridas y besa

es así

como se cose lo pasado y lo por
venir


lo protegido es una parodia de salvación




líneas


¿y si no hay nadie?

¿y               nadie acude o viene?
¿si durmieron mal (como a la luz
de mis propios sueños)?
¿si hubo un llanto cortando
su fluir su andar en la mesa
(con el plato de borde pintado)?

¿si no oyen o no quieren oír

                  o no saben (dulces
ruidos se hacen allá afuera
entre árboles inocentes y deseos
culpables)?

¿si no abren o no pueden

aunque corran a mí y me hunda
en la ficción de esos brazos?

¿y si ocurre que hacen el amor

o beben (a la luz
de lámparas que apenas calientan)
o hacen ademán
de verme escuchan andan vienen?
¿qué haré?

decir: el pezón es mordido por el bebé

         y ella y él se revuelcan
         en el amor de sus cuerpos desiguales

¿es suficiente?

¿aclara la escena?
decir: la palabra todo cuando
         creía en ella
         es ahora un pobre
         pantano prófugo de mí
¿explica?

bien: se trata de lo que no se puede

         es claro
  
         volverse siempre a ese lugar

(donde trepábamos álamos al borde

del ligustro cediendo
a otra infancia que venía por lo suyo)

         se trata de los años

         es claro

un buen recurso para la veladura de escribir


(y tanta letra impresa que hemos amado sólo

el instante de dar vuelta la hoja)

decir: Pessoa y Celine en amable maridaje

hacen un nudo que no puedo ver

         ¿eso?


¿y si no hay de veras nadie

y quedo en evidencia
y ellos acechan y callan

         pero no hay nadie?


el tiempo es así o asá y el sol en el papel

ciega y hay mar
mar en la calle más allá de mí
sucio de cáscaras y plásticos el mar
y entre todos los humanos que gozan
el bebé goza más

         y ya nunca será suficiente


todo ésto         decir    haber escrito

¿hace alguna pulpa en la mañana?

         ¿y si no hay nadie?





(de Carne de tesoro, Bs.As., Sudamericana, 1990).




hay un hueco que crece

donde estuvo su cuerpo

               región ficticia


ese suelo no sabe

más
que del peso del cuerpo

y todo a punto de morir

en la sabiduría de haber puesto
la cabeza
con dirección oblicua al ventanal



si  yo hubiera visto

la retina dejaría de ser
un instrumento
ahora habría en ella una marca
el hueco que su cuerpo imprime
en la pulida lente

despojar de palabras  -es la idea-

estos despojos que no se ven
que aquí no quede nada
nada nada
salvo esa costra alrededor
de la figura –en la córnea-
la materia torturada
que un deseo
pueda conservar



debe haber caído: la mano abierta

guardando en el centro asco de sí
saliva de la costumbre alrededor

debe haber visto

la miseria del acto
que no mejoraba la vida

una pierna arqueada levemente

cayendo según
la gravedad
habrá modificado las sombras
el testimonio
que la superficie ofrece

la tristeza: un esfuerzo inútil

sobre la pequeñez de las formas
donde las palabras ensayan componer

la historia es

un cuerpo sin explicación sobra la escena
su carne expuesta
al amor y la duda

el lugar


que engendrará leyendas

en relación inversa a la posibilidad
de tocar su rostro por última vez



él veía su cuerpo sin sufrir

perdiendo suaves líquidos
él era un personaje
que siempre había deseado
y al fin podía ver el cuadro
pensar el color
oler los jugos

él estaba en paz con lo imposible

y nada era salvo
sus brazos
abandonando con precisión
estados adquiridos

él miraba los objetos sin conocer

veía imágenes en el olvido
y este hecho
le traía dolor
lo volvía sujeto del placer
le daba una justificación que no quería

entonces concentraba sus ojos

en un punto de la vida
hasta que le bajaba la presión
y podía abandonarse al goce
de evocar escenas diminutas
que le devolvieran la necesidad



había pronunciado palabras

que tomaron cuerpo en otro paisaje
y su sombra proyectaba en mí
la posible memoria de estos días

él pronunciaba y yo recuerdo

y ese gesto nada significa
a la luz de los hechos:
hasta la disposición de los objetos
inocua y en el fondo del cuadro
es ahora un vago color
el volumen que modula mi sabiduría
acerca del pasado

había pronunciado es una idea

en realidad él dijo
y yo me alimentaba de esas aguas
con un deseo sin paz que ya olvidé

él pronunciaba y yo recuerdo


y ésta es la cuestión de la muerte




un hombre plancha

tras la ventana a oscuras
y no hay en esta calle nadie
más solo y más a tientas



de tarde apenas ciego el zaguán

luce al descascarar sus trapitos al sol

es el lugar para el cuerpo del niño

ese umbral su condición de piedra
rajada fría en las meriendas.

Después nace una sombra

                                      invade los marcos.



un ciruelo se inclina en el aire

y abajo hay un niño

otra vez hay un niño

que no hubo

esa quietud de piernas enroscadas

en la mejilla pálida del juego
obtiene mi aprobación

otra vez

hay un ciruelo
y ahora no se inclina
pero el niño
sube por la sombra
que no estuvo

creo ver

el ciruelo creo
que hay en ese espacio
un niño que no he sido:

él juega sabiamente

en el silencio hostil
me excluye
nada sabe de mí




(de Cortar por lo sano, Bs.As., Ediciones Culturales Argentinas, 1987).




Pandora huele


una palabra

si se guarda mucho tiempo
larga heces
                 materiales hirientes
                 al ojo y al oído
humedades
                 hace
sangre por varias de sus partes

no se pudre

dada su condición
de testigo de cargo

pero apesta




La boca


el silencio que has hecho

hondo y dulce
                                    deja babas
sangre seca
sobre la curva
de lo callado
que hunde y no
                                    penetra
el silencio que haces
                                    hondo
deja babas
                                    envuelve
con delicadeza
                                    no da paz



proceso


hay aquí un silencio oscuro

que nada tiene que ver con el silencio
aquí un silencio grueso
de bordes evidentes y sonoros
un silencio
como mirar al asesino en los ojos
mientras se recuerdan los ojos del asesinado
una quietud
que nada tiene que ver con el movimiento
ni con el deslizarse de las cosas
sobre la superficie de la necesidad
una tristeza hay
que nada tiene que ver con las grandes pasiones
hay un silencio aquí que nada
tiene que ver con las palabras
haciendo barro en los cuerpos
                 esa triste música



un naúfrago acaba de nacer

parecen cuervos
esos dedos
agitándose 
sobre el agua
anclas mordiendo
esos círculos hondos
que miran el oleaje
nada
hace pensar
en un ahogado
pero nadie
tiene olor
                a tierra
                                       junio, 1982



algo que es necesario pero no se conoce

y por ello parece imposible
algo que brilla según de dónde
y se oye como sedas en lo oscuro
y cruje como sedas apretadas o rotas
algo que es preciso tener pero no se posee
y es entonces considerado inútil
que crece cambia y cabe
pero desaparece
y ocupa sólo la mirada
dilatando el iris o el deseo

algo como una grieta seco y doloroso

de donde suave se reciba la música
algo que vuelve y gana y vuelve a perder
que se busca y siempre no se encuentra
y así resulta innombrable
algo que es necesario preciso tener
algo imposible inútil
que suena como sedas en lo oscuro
y cruje entre los ojos y respira



y si cadáver fuera 

nada
más que cadáver seca cosa
feneciéndose
y más cerca de nada
      que aquí
si sólo fuera
                  esa
tarda impresión de quieto
y aún
si solamente 
                   enfermo
dejara
si solamente atribulado
o extenso en  el mirar a quien
lo viera



color de no decir

color de cuervo ala de callar
diría
      pero a escuchar hemos venido:

     (dolor no era/ más que el miedo

       y hambre no era / más que el dolor)

y quien  quiera oír

                        que oiga
cómo dejaron años
vacíos de llenos de
cómo en no saber se hizo lo ausente
                                                dolor era
                                                 uno solo
dolor era tal que vestía




(de Descomposición, Bs.As., Ediciones de la flor, 1986).




PARAÍSO PERDIDO


Estamos condenados.

No supimos crear el olvido.





A LA MANERA DE

                                     a mi madre

          Pan y Sal

para  la nueva casa
antiguo dictado en otra lengua

como quien enciende

una vela en la memoria
              pan y sal
en la casa donde vuelve
a la ventana de ayer
un humo blando y acre
a desear brillos

(ceremonias

de las que queda una postal
campesina en crepúsculos de peces
carros floridos
gigantescas sopas
                          en los ojos
                                            girasoles
para la muesca del tiempo)


celebración

                de nacimientos
                y de muertes
              sal y pan
elogio de los recursos mínimos:
                     novias voladoras   perros que bailan
                     a la mesa del pueblo
                     se sienta un violín que ya no escucho

                    todo para ver

reparto de la música  en el lugar del ojo.




VISITANTE


La señora, la bella señora

                                           de la ventana
está como encendida.
La señora aletea
                          esta mañana
contra el vidrio de la oscuridad:
                            una mariposa en celo.
Los ojos que la ven se extrañan
de sus cabellos al viento
porque todo está calmo
como su cuerpo desnudo,
sólo se mueven los ojos
que la ven
                  y lloran
porque la señora
está tan transparente
                              en la mañana
y hace daño.




PEQUEÑA MUERTE


Él la rodea

hasta hacerle sentir
que existe               un orden
membrana delgada
en el amor              se rompe

todo deseo perecerá


sin embargo súbitas leyendas


a mediodía

                  en pos de las sábanas
renacen.




LÓGICA FORMAL


Él duerme

y su especial manera
                                   de dejar la mano
abandonada
                     a la vigilia
ordena
este pedazo de mañana.
La luz es
               un ariete
en mi conciencia
                            grávida y doméstica
a esta hora.
Todo esta bien aún,
                                porque no es cierto.




ESCALA


                      tú, que conoces la continuidad maravillosa

                      de los movimientos ínfimos, tú comprendes.
                                                                        Yannis Ritsos

Desde la ventana

   azotaba el aire
ese ondular de las sábanas
   hiriéndose.
La luz hacía su vuelo.
Yo
    miraba
las altas azoteas
    sentada a la sombra
de mi techo.        Lastimada.




CARNE VIVA


Estaban aquí.

Reían hacían sombra
eran reconocidos
por sus pisadas
su voz despertaba
                             ecos
más o menos profundos
ahora
sus pasos
                nunca más
                                  desde el fondo
la incertidumbre
devora
            lo que nos queda
de ellos
nombres ahora
                         sonoros
como una música
                             impensable
como una sal
                      lo que nos queda
de ellos
             penetra en heridas
que no sangran ni cierran
ni hacen dolor
                        están ahí
donde ellos
                     sin sospechar
hacían sombra
reían
                eran
reconocidos
encontrados
puestos a
                desaparecer.




CIERRE


La que horada

la piedra
esa pertinaz
       muere en mí
golpea en mi
       frente
o perfil
y calla
no consigue arrancarme
una sola palabra
   deseosa
aullido tal vez esperaría
no consigue
        arrancar
de mí
          lucidez o destello
          palabra alguna
          voz
alguna gratuita leve
mención con el índice
en camino

el agua no sed ni hambre

el agua no corriente ni suciedad
pudriéndose en la amarilla
luz
      de amanecer
doradas naranjas en la memoria
la que horada
           la piedra
no consigue de mí.




HYDRA


en alguna parte

se paran
  dos cabezas

que


separan

 ojos de metal
        de manera
  húmeda
bisagras
  que cierran
la carne.




ABRE


sobre una ventana de hospital

nubes de vidrio
se cuelan

este hueso es

la realidad

la poesía

   muerde
áspid en celo
su costumbre.




(de Malasartes, Bs.As., Galerna, 1981).




Una mano miente y la otra

borra las palabras.
Y yo pregunto con viejas ceremonias,
con ceremonias tristísimas.
Yo pregunto
por tradición y por olvido.



Paisaje


Es casi imposible equivocarse

las señales son claras
y el brillo del cielo
y el dibujo de los pájaros
exactos
en cada muerte nace
una flor absurda
como es costumbre
y los altos paraguas
disfrazan el paisaje.
Salvo un hospital de niños bien de frente
y una cárcel desde su único costado,
nada oscurece.
Como para una postal de fin de año
posa la tarde su máscara ingenua
y cuidadosa.



Ella


Maravillosa clara y maravillosa

como un ojo de agua
transparente y compleja
una angustia no sería
más densa ni un dolor
más terrible
maravillosa incesante
plena como un amanecer
de incendio
como una sirena de incendio
estremecedora y ávida
clara como un ojo de agua
rumorosa y alta.



Qué manera sencilla

copiadora
casi humana.



Todo lo demás

son cuentos de hadas
jardines de invierno
pájaros embalsamados por el miedo.




(de Abracadabra, Bs.As., Plus Ultra, 1978).





He descubierto una rama de odio
en la magnolia del parquecito:
no es de nadie el árbol, el paseo,
el descubrimiento.

De quién es el odio?

Ama la magnolia su brote,
su rama que estalla a punto
de floración bella y blanca?

Qué estupor ver esa especie

creciendo, su inocencia
aparente en la forma de
encarnar,

qué deseo de un

alerta a los sentados, los solos,
los amantes de la sombra,
decir: cuidado allí, cuidado así

yo misma asustada

todavía, conjeturando sobre
modos sorpresivos de proliferación
de un sentimiento

en el reflejo del cristal que el hielo deja

en el tapiz, el musgo en la terraza,
dentro del poso de la taza de café,
hay un odio que crece para alguien

en el cuajo de leche y en la cepa

del vino y en el hilo de coser
puede haber odio.

Camino hacia la zona de luz,

salgo del bosque casi artificial,
de utilería los bancos en la grava,
llevo la rama
pesada, todo lo que miro
se enturbia en el agobio
del recuerdo de un árbol.

Mala semilla durmiendo

entre nosotros, para siempre burlados
en la idea de un Jardín.



(de El Libro del Buen Amor, Bs.As., Wolkowicz, 2015).




EL AMOR DEL LOBO. POEMAS DEL CORDERO


1-El amor del lobo por el cordero es

una herramienta que sangra en la comprensión
de lo que no se comprende del amor
ni del lobo, en lo que queda desgarrado
del cordero.

2-En lo que no se comprende del lobo,

en lo que del cordero hay desconocido,
avanza la conjetura sobre la naturaleza
del amor que el cordero tiene por
el amor del lobo hacia el cordero.

5-Sueño con lobos, los corderos

persiguen mi sueño,
quieren entrar en él
como quien entra atropellando
en la jaula de su miedo.


7-El cordero sabe que es la metáfora

de otra cosa, que el lobo es
la metáfora de otra cosa: comienza
con palabras como amor, y termina
con la sangre de alguna pasión colectiva.

8-El amor del lobo por el cordero está

un instante detenido antes de desaparecer
en el amor del cordero por el lobo:
ambos miden lo que pierden, sólo pierden
y esto es así, indefectiblemente así.

11-El pelaje del lobo está hecho para la caricia

que no conocerá, inevitablemente el lobo ama
el amor en el cordero, pero más los brazos que cargan
al cordero, las manos que se deslizan por su lomo,
la paz de ser el perseguido y no el perseguidor.

13-El cordero no ama en el lobo más

que su temor anciano y nonato: él es una creación
de la mujer por salvarse del lobo en el cuento
de la ofrenda, donde siempre hay un leñador,
un hacha, un bosque, un aire de tormento.

14-El cordero sueña con lobos: una manada

que ondea como los pastizales donde él
corre, en el saber de que jamás será
alcanzado por las fauces abiertas ni el jadeo
sinuoso y húmedo, porque puede despertar.

16-El corazón del cordero hiede a espuma

para los ojos del lobo, hundido en un mar
de corderos: un oleaje de corderos llenos
de ojos, un regalo para esa amenaza que
le permite oler el desorden del mal menor.



(de Ensayo sobre el poderBs.As., Wolkowicz, 2015).




LILIANA LUKIN (ARGENTINA, 1951)



mayo 14, 2012

PALABRAS DE JUAN LUIS MARTÍNEZ








OBSERVACIONES RELACIONADAS CON LA EXUBERANTE ACTIVIDAD
DE LA "CONFABULACION FONETICA" O "LENGUAJE DE LOS PAJAROS"
EN LAS OBRAS DE J. P. BRISSET, R: ROUSSEL, M: DUCHAMP Y OTROS


a. A través de su canto los pájaros
comunican una comunicación
en la que dicen que no dicen nada.

b. El lenguaje de los pájaros
es un lenguaje de signos transparentes
en busca de la transparencia dispersa de algún significado.

c. Los pájaros encierran el significado de su propio canto
en la malla de un lenguaje vacío;
malla que es a un tiempo transparente e irrompible.

d. Incluso el silencio que se produce entre cada canto
es también un eslabón de esa malla, un signo, un momento
del mensaje que la naturaleza se dice a sí misma.

e. Para la naturaleza no es el canto de los pájaros
ni su equivalente, la palabra humana, sino el silencio,
el que convertido en mensaje tiene por objeto
establecer, prolongar o interrumpir la comunicación
para verificar si el circuito funciona
y si realmente los pájaros se comunican entre ellos
a través de los oídos de los hombres
y sin que estos se den cuenta. 



NOTA:
Los pájaros cantan en pajarístico,
pero los escuchamos en español.
(El español es una lengua opaca,
con un gran número de palabras fantasmas;
el pajarístico es una lengua transparente y sin palabras).




LA CASA DEL ALIENTO, *
CASI LA PEQUEÑA CASA DEL ( AUTOR )

                                                                                a Isabel Holger Dabadie
                                                                                    a Luis Martínez Villablanca


                                                       (Interrogar a las ventanas
                                                          sobre la absoluta transparencia
                                                        de los vidrios que faltan)


a. La casa que construiremos mañana
ya está en el pasado y no existe.

b. En esa casa que aún no conocemos
sigue abierta la ventana que olvidamos cerrar.

c. En esa misma casa, detrás de esa misma ventana
se baten todavía las cortinas que ya descolgamos.



* "Quizás una casita en las afueras
donde el pasado tiene aún que acontecer
y el futuro hace tiempo que pasó".
(De T. S. Eliot, casi).



SILOGISMO HOMENAJE A RENÉ CREVEL
"EL MAS BUENMOZO DE LOS SURREALISTAS"


(ORATE PRO NOBIS): .. a, b y c.
                            "La muerte es el más azul de los caminos".
                                                                                                               René Crevel


a. La muerte es un camino azul.
b. Todos los caminos son la muerte.
c. Luego, todos los caminos son azules.




NOTA:
"Tao" significa propiamente camino. Primitivamente esta palabra se usó para designar el curso de las estrellas en el cielo. Es el concepto fundamental de la filosofía china y es equivalente al "Logos" griego, y sin embargo, fundamentalmente distinto.



LA BIBLIOTECA IDEAL DE DELIA .. *


Delia sabe que no sólo en las estrellas hay un ritmo secreto, sino
también en las flores de su jardín, en los músculos de su vagina, en
sus brazos y piernas y en las ondas luminosas que le permitirán leer
estas líneas. Naturalmente casi todos los libros que lee Delia
cumplen rigurosamente con esta exigencia cósmica y si uno de ellos,
por defectos de inspiración no funciona, simplemente Delia lo
olvida. Delia sabe por experiencia que muchos libros de su
BIBLIOTECA IDEAL y especialmente algunas obras de poesía,
sufren de una nostalgia geométrica.



* (El autor) no se refiere a ninguna mujer determinada, sino al ideal Femenino o
simplemente a "La idea" (abstraida de toda representación femenina ideal): el
Ideal del cual DELIA es anagrama.
EL ANAGRAMA IDEAL DE DELIA



NUEVAS INVESTIGACIONES SOBRE LAS BURBUJAS
EN LA SUPERFICIE DEL CAFÉ CONTENIDO EN UNA TAZA

1. Cada burbuja sobra la superficie del café contenido en una taza es simplemente
la suma de sus cualidades y estas cualidades existen sólo como una
consrucción de la conciencia, una estructura de símbolos convencionales
creada por nuestros sentidos.

2. Dado que el universo carece de un centro, usted puede imaginar un plano
infinito que lo corte en cualquiera dirección a través de cualquier punto. El
punto elegido deberá ser una burbuja de café en el instante de integrarse al
infinito.

3. EL ESPACIO de cada burbuja no tiene realidad objetiva, excepto como relación
entre el objeto-taza y el objeto-café que percibimos.
EL TIEMPO de cada burbuja no tiene tampoco existencia aparte del conjunto
de hechos que empleamos para medirlo.

4. Las burbujas integradas al infinito sólo podrán desaparecer en el instante en
que se detengan todos los procesos de la naturaleza: "entropía máxima"
(PROCESOS IRREVERSIBLES según la Segunda Ley de la Termodinámica).



NOTA SOBRE LA TAZA:

"Imaginad una taza de café cortada a la mitad a lo largo de su plano de simetría. Si ponemos cualquiera de sus mitades contra un espejo, la mitad y su imagen restablecerán la figura original. (Esta es, naturalmente, la significación de un plano de simetría). El hecho de que una taza de café tenga un plano de simetría hace que sea una broma hablar de tazas de la mano derecha y tazas de la mano izquierda".
                                                                                                                                      Martín Gardner






LA PROBABLE E IMPROBABLE DESAPARICIÓN DE UN
GATO POR EXTRAVIO DE SU PROPIA PORCELANA
a R.I.*


Ubicado sobre la repisa de la habitación
el gato no tiene ni ha tenido otra tarea
que vigilar día y noche su propia porcelana.

El gato supone que su imagen fue atrapada
y no le importa si por Neurosis o Esquizofrenia
observado desde la porcelana el mundo sólo sea
una Pequeña Cosmogonía de representaciones malignas
y el Sentido de la Vida se encuentre reducido ahora
a vigilar día y noche la propia porcelana.

A través de su gato
la porcelana observa y vigila también
el inmaculado color blanco de sí misma,
sabiendo que para él ese color es el símbolo pavoroso
de infinitas reencarnaciones futuras.

Pero la porcelana piensa lo que el gato no piensa
y cree que pudiendo haber atrapado también en ella
la imagen de una Virgen o la imagen de un Buddha
fue ella atrapada por la forma de un gato.

En tanto el gato piensa que si él y la porcelana
no se hubieran atrapado simultáneamente
él no tendría que vigilarla ahora
y ella creería ser La Virgen en la imagen de La Virgen
o alcanzar el Nirvana en la imagen del Buddha.

Y es así como gato y porcelana
se vigilan el uno al otro desde hace mucho tiempo
sabiendo que bastaría la distracción más mínima
para que desaparecieran habitación, repisa, gato y porcelana.


* (La casa de R.I. en Chartres de Francia, tiene las paredes, cielo raso, piso
y muebles cubiertos con fragmentos de porcelana rota).



OBSERVACIONES SOBRE EL LENGUAJE
DE LOS PÁJAROS

El Lenguaje de los Pájaros o Confabulación Fonética es un lenguaje
inarticulado por medio del cual casi todos los pájaros y algunos escritores se
expresan de la manera más irracional posible, es decir a través del silencio. La
Confabulación Fonética no es sino la otra cara del silencio. (los pájaros más
jóvenes como también así algunos escritores y músicos sufren hoy por
exceso de libertad y están a la búsqueda del padre perdido)


Los pájaros ambicionan escapar escapar del círculo del árbol del lenguajedesmesurada
empresa, tanto más peligroso, cuanto más éxito alcanzan en ella -. Si
logran escapar se desentienden de árbol y lenguaje. Se desentienden del silencio y
de sí mismos. Ignoran que se desentienden y no entienden nada como no sea lo
indecible. Se desescuchan del silencio. Se desescuchan de sí mismos. Quieren
desescucharse del oído que alguna vez los escuchara: (los pájaros no cantan: los
pájaros son cantados por el canto: despajareándose de sus pájaros el canto se desen-
canta de sí mismo: los pájaros reingresan al silencio: la memoria reconstruye en
sentido inverso "El Canto de los Pájaros": los pájaros cantan al revés).


Los pájaros viven fundamentalmente entre los árboles y el aire y dado que sus
sentimientos dependen de sus percepciones, el canto que emiten es el
lenguaje transparente de su propio ser, quedando luego atrapados por él y
haciendo que cada canto trace entonces un círculo mágico en torno a la
especie a la que ellos pertenecen, un círculo del que no se puede huir, salvo
para entrar en otro y así sucesivamente hasta la desaparición de cada pájaro
en particular y en general hasta la desaparición y/o dispersión de toda la
especie.


Los pájaros no ignoran que muchos poetas jóvenes torturan las palabras para que
ellas den la impresión de profundidad. Se concluye que la literatura sólo sirve para
engañar a pobres gentes respecto a una profundidad que no es tal. Saben que se
ha abierto un abismo cada vez más ancho entre el lenguaje y el orden del mundo y
entonces se dispersan o enmudecen: dispersan dispersas migas en el territorio de lo
lingüístico para orientarse en el regreso (pero no regresan) porque no hay adonde
regresar y también porque ellos mismos se desmigajan en silencio desde una muda
gritería y tragan en silencio su propio des-en-canto: descantan una muda gritería.
¿Se tragan a pequeños picotazos el silencio de su muda gritería? : (cantando el desen-
canto descantan el silencio: el silencio se los traga).


A través del canto de los pájaros, el espíritu humano es capaz de darse a sí
mismo juegos de significación en número infinito, combinaciones verbales y
sonoras que le sugieran toda clase de sensaciones físicas o de emociones
ante el infinito. (Develar el significado último del canto de los pájaros
equivaldría al desciframiento de una fórmula enigmática: la eternidad
incesantemente recompuesta de un jeroglífico perfecto, en el que el hombre
jugaría a revelarse y a esconderse a sí mismo: casi el Libro de Mallarmé).


Cantando al revés los pájaros desencantan el canto hasta caer en el silencio: -
lenguaje – lenguajeando el lenguaje -, lenguajeando el silencio en el
desmigajamiento de un canto ya sin canto. Se diría: (restos de un Logos: migajas de
un Logos: migas sin nombre para alimento de pájaros sin nombre: pájaros
hambrientos: (pájaros hambreados por la hambruna y el silencio).

Desconstruyen en silencio, retroceden de unos árboles a otros: (han perdido el
círculo y su centro: quieren cantar en todas partes y no cantan en ninguna): no
pueden callar porque no tienen nada que decir y no teniendo nada picotean como
último recurso las migajas del nombre del (autor): picotean en su nombre inaudible
las sílabas anónimas del indecible Nombre de sí mismos.


EL OÍDO


a L. v. B.
(Study for a conversation piece).

1.El oído es un órgano al revés; sólo escucha el silencio.

2.Si el oído no fuera un órgano al revés, es decir, un órgano hecho para escuchar el silencio, sólo oiríamos el ruido ensordecedor que producen las galaxias, nebulosas, planetas y demás cuerpos celestes en sus desplazamientos a través de los enormes espacios interestelares.

3.Los sonidos, ruidos, palabras, etc., que capta nuestro oído, son realmente burbujas de silencio que viajan desde la fuente emisora que las produce hasta
el órgano receptor de silencio que es el oído. 


(de "La nueva novela", Santiago de Chile, 1977.)


COMPRESIÓN


Era preciso pues, hacer saltar la cerradura.
Sí y pasar de largo.
Olvidar ese ser dislocado y la ausencia
que lo socava.
No más sufrimientos verdaderos
en esta aurora física.
Animal enjaulado, mis huesos no cesan de crujir
y sin embargo, ningún dolor
abierto como una herida.
Mis manos y la noche
y el resto en la custodia
aullaba: ¡del Arte y de la Historia basta!
Habladme, en nombre de Dios, del fuego y de la tierra.
¡El espíritu!, pero encontradme una concha de su tamaño.
¡Vamos humos verdes!
Es todo lo que de mí quedará.
Este desgarrón del interior nada es
lo íntimo es mi reposo.
Brazos, brazos, es todo lo que se me ofrece.
Aspirado por una boca, donde soplan extraños vientos,
retumbando como metales en la forja.
Grité hasta no oírme más.
Cállate, es tiempo de desaprender
tú solamente sabes los peldaños que te faltan
para franquear este dañado cielo del sueño.
No me importunes más;
¡a la fosa, el Vacío a la fosa!


JAMÁS LOS VOLCANES SERÁN SEXO


No se trata de predecir
ni de tener aires aburridos o soñadores
ni de raer el cerebro con uñas resquebrajadas.
No es cuestión de rodar
sobre el suelo
o de implorar lo que sea
(la agitación exterior tiene importancia
sólo cuando es ficción).
Mas, ese estremecimiento interno
esa sacudida por etapas
-¡nunca una explicación!-
ningún sismógrafo del sentimiento humano
puede registrarlo.
Es un sismo discreto y aterrorizador
que desquicia las regiones ignotas del ser
y por eso hundidas en él,
lejos de vuestras caparazones.
Dos mil años de historia ordenada
y he sido yo quien ha engullido al Cristo
y los cabellos no se me han caído
por todo eso
mi lengua la he devorado también
para no hablarte más.

Ve en paz
yo vuelvo a mi jaula
barrotes en la noche.
¡Soy libre!


Quién soy yo

Espero que la sombra me separe del día
y que fuera del tiempo, bajo un cielo sin techo
la noche me acoja donde mejor sé morir.

Si mi destino está sobre la tierra, entre los hombres,
preciso será aceptar en mí aquello que me definío,
puesto que no quiero ser otro que yo mismo.

Mi nombre, mi rostro, todo aquello que no me pertenece
lo doy como forraje al público insaciable,
mi verdad la comparto con los míos.

No vivo en la superficie, mi morada está más profunda
el malentendido no viene de mí:
nada tengo que ocultar si no sé adónde voy,
sé con quién voy.

Mi parte del trabajo es asumir mi libertad
lo digo a fin que más tarde nadie se asombre:
lucharé hasta que me reconozcan vivo.

Mi patria está sin nombre, sin tachas
hay una verdad en la subversión
que nos devolverá nuestra pureza escarnecida.

Y si debiera equivocarme, eso nada cambiaría
Hacer reventar los sistemas es el único juego aceptable,
el movimiento es la única manera de permanecer vivos.

Mi amor lo doy al hombre o a la mujer
quien me acompañará en este periplo incierto
donde velan la angustía y la soledad.
Y no cerraré los ojos, ni los bajaré.


NO ERES NADA SIN MÍ, A PESAR DE MI MALA MEMORIA.

No debe decirse: "El hombre piensa"
así como no se dice: "La casa llueve"
sino: "La casa se llueve".
Entonces debe decirse: "El hombre se piensa".

Y así se sufre
de un dolor sin cuerpo
y así se hace tarde
y se está con el pecho vacío
y uno se llueve de tanto pensar
y la persona sin nombre
se está anónima y vacía
y el pensamiento se llueve por dentro
como afuera
y entonces no es necesario haber pensado
en esto o aquello
ni siquiera es necesario
seguir pensando un poquito
más allá del borde y reconocer el límite
de la forma y volver al pensamiento.

Trabaja tú, memoria mía:
gira sobre ti misma.
Sólo recuerda no deshacerte de tus recuerdos,
tanto espacio para recuerdos vacíos.

Tú contarás la historia a tu manera
y tu memoria será mi historia
y no has dejado tiempo para recordarte a ti misma
memoria mía.

No seas tan presuntuosa de tus recuerdos
memoria mía, ellos pueden
ser sólo falsos recuerdos
¡además soy yo quien te recuerda!


Solo para ella

Encontrar el lenguaje
la llave de los mundos
no para cerrar
sino para abrir
terminado el ciclo de lo Oscuro
en adelante, a la Apertura
Pero sobre todo
oh sobre todo
no sumergir
lo que está cerrado
y espera, en la sombra, ser abierto.


Resistir la felicidad hasta el fin

Si tuviera tu amor a mi alcance
ya no tendría la fuerza para escribir.
Las palabras, la angustia quemarían
en las cobijas de nuestras pequeñeces.

Nos quedaría el dolor
de ser dos en una única soledad
y aquello que me atare a tu cuerpo sería
el olor de nuestra muerte conjugada.

Yo soy mi sexo en el espacio abolido:
penetrarte hasta el estallido
no sería ya vivir:
esa línea sombría entre tus muslos
es el inasible vuelo de la verdad.

La marcha de mis manos
sobre la arena de tu piel:
¡Ah, recorrer hasta la locura
ese desierto donde se dilatan
los dos soles del desvarío!

Yo te abandono mi cuerpo
y la rabia que contiene:
la conquista de la demencia
es el traspaso de la muerte.

Encerrarnos en la carne
es adelantar la muerte
y relegarla en compañía
de nuestros movimientos rutinarios.
¿Qué es una boca
que no desgarra?


(de "Poemas del otro": poemas y diálogos dispersos. Santiago de Chile: Eds. Universidad Diego Portales, 2003.)


Respuestas sin preguntas


En el año 1992, junto a Andrés Claro y Pato Fernández, decidimos pedirle a Juan Luis Martínez una colaboración para una revista que realizábamos.(...)
Un día acordado fuimos a la casa de Juan Luis, y nos sugirió un método: primero hablaríamos de todo lo que se nos venía a la cabeza, y luego le mandaríamos un cuestionario que él contestaría. Así lo hicimos.
Pasó el tiempo y no llegaban las respuestas. Un poco nerviosos, lo llamamos por teléfono, hasta que finalmente dejamos el asunto para el segundo número, el que nunca existió como es de rigor en las revistas culturales sin compromisos.
Sorpresivamente años después, Eliana Rodríguez, la viuda del poeta, me llamó por teléfono para contarme que había encontrado unas notas que Martínez les había dictado a sus hijas, las que tenían como destino responder el largo cuestionario que le habíamos mandado. (...)Las preguntas se habían extraviado.(...)
Matías Rivas

a) No todos los libros están en el espacio de la literatura; hay muchísima gente que tiene relación con los libros sin tener que ver con la literatura. Por mi parte, me he pasado la vida buscando y tratando de ordenar algunos libros en un solo libro. Ahora no podría pensarme a mí mismo y pensar mi vida sin la presencia de los libros. Creo que los libros son fragmentos de un solo libro. El mexicano Fuentes sostiene que el universo de lo no escrito será siempre más vasto que el universo de lo ya escrito, esto supone que la literatura no se agotaría jamás. Yo sostengo que la desintegración de las formas no es inagotable. Cada poeta aspira a ser el último poeta, es decir, arrastra a la literatura hacia la muerte de ésta. Pero la literatura se resiste como el mar de Valéry que está siempre recomenzando, por eso la literatura y el tema sobre la muerte de ésta es infinito e inagotable.

b) Hay lectores inocentes que toman un libro y lo leen sin fijarse ni recordar el nombre de su autor, aunque con el tiempo recuerden perfecta y minuciosamente hasta los más mínimos detalles de su lectura. Otros lectores, o mejor dicho el otro lector, considera la unidad esencial del autor y su obra; así leemos lo kafkiano en Kafka, lo borgiano en Borges, y así se busca y establece una fatal identidad entre la obra y el autor. Esto kafkiano o borgiano fatalmente tiene algo que ver con la vida, y al final los autores descubren que más que parecerse a sus obras, son la obra misma. Pero ningún libro, aunque se pretenda, está solo en este mundo, y la lectura de cualquier libro lleva a la búsqueda de su autor y a la memoria que éste arrastra de otros libros y de otros autores.
La literatura es un gran espejismo donde los muchos autores y los muchos libros terminan por ser un solo texto sin autor. En esta instancia de escritura anónima y plural el lector sería el verdadero y único autor.

c) Después de "Las flores del mal" ningún poeta moderno pretende hacer poesía de su experiencia personal. El poeta se vuelve un instrumento para que el lenguaje hable o se escriba. La afirmación analógica del lenguaje con el poeta hecha por Rimbaud de ese "Yo es un otro", "si el cobre se despierta convertido en clarín, no es por su culpa", "si la madera es convertida en violín, no es por su culpa". Así el joven de cualquier parte un día se despierta convertido en un servidor ferviente de signos que no conoce ni domina, sumido en los dominios de un destino personal y colectivo, este sujeto se anula a sí mismo y sabe de alguna manera que si no llega a ser nadie, su vida habrá sido un vano transcurrir. Los poetas han tenido siempre clara conciencia de ser escritos por el lenguaje, y una sensación de que la gratuidad de este don será pagada a un precio muy alto.

d) La separación de la poesía como un género aparte de las demás supuestas formas de la literatura, parece arbitraria. Cierto crítico de renombre en Chile me dijo alguna vez que si los géneros literarios existían, se debe a que ellos son las cristalizaciones más puras del espíritu. Esta ideología de la literatura hace juzgar o excluir una buena parte de la producción literaria; de hecho hay grandes textos y poemas cuyos autores no conocemos, textos anónimos. La perversión reside en pretender que en algún ámbito de la realidad le haya sucedido a alguien y que esta experiencia quede clasificada y definida, encerrada y clausurada dentro de un molde específico, y que esa experiencia esté avalada por un nombre. La noción de autor no es una noción perenne, su crisis es cada día más manifiesta. Obras como la de Samuel Beckett, aunque sepamos a quien pertenecen, son obras casi anónimas. Su anonimia y su grandeza reside en su pluralidad y en su neutralidad vecinal con la muerte del hombre y de la literatura. De ese centro sin centro es de donde parece emerger todo lenguaje.

e) Desde cierto momento de crisis que es difícil de situar con exactitud, el autor no goza ya de crédito frente al lector. No sabe de su texto más de lo que puede saber el lector. La autoría se degrada, se vuelve mucho más impersonal y ambigua; esta muerte del autor no atañe sólo a la poesía, sino a la literatura y al arte en general.

f) Toda obra literaria de algún valor es un conjunto de textos extraídos de otros textos o de otras obras que la tradición ha prestigiado de algún modo. Es imposible la lectura de un texto que no esté vinculado, encadenado, a formas y modalidades ya establecidas de lectura. El autor es una suerte de Penélope que teje el mismo texto con la misma lana. Se puede aspirar a la autoría de un libro anónimo en que el autor-lector trabaje sólo con fragmentos tomados de otras obras. La propiedad del sentido de este nuevo texto no es ya la propiedad de un sujeto, sino de la tradición del lenguaje.

g) Si se concibe la poesía como la suma de todos los poemas en un solo y gran poema que recorre nuestra historia del lenguaje, al margen de su intensidad o temperatura, un poema sería sólo una parte de ese poema nunca terminado, abierto manifiestamente, que constituye la poesía.

h) A cierta altura de la vida, se tiene la sensación de haber vivido varias vidas distintas; se recuerdan distintas personas y distintos grupos de personas en épocas distintas; la memoria se ve como un gran conjunto de capasgeológicas, y allí los recuerdos no aparecen en el orden de su verdadera sucesión. Es posible que involuntariamente y con gran intensidad aparezcan recuerdos que no recordábamos. El pasado aparece así con un carácter fantasmal y fragmentario algunas veces, y otras con la plenitud luminosa de un éxtasis anhelado que tampoco se cumple. No hay buenos ni malos recuerdos, sólo hay una memoria discontinua que parece soñarse a sí misma.



JUAN LUIS MARTÍNEZ (CHILE, 1942-1993)